Umjetnici o kojima ćemo govoriti, transformirali su način na koji svijet gleda na umjetnost, pristupa umjetnosti i stvara umjetnost. Svaki od navedenih umjetnika ima svoju jedinstvenu priču o borbi s poteškoćama, unutarnjem nemiru i neprihvaćanju. Ipak, svi su oni, usprkos preprekama, ostali inovativni i odvažni. Poduzetnici i drugi lideri mogu mnogo naučiti iz njihovih kreativnih strategija.
1. Michelangelo Buonarroti (1475.-1564.)
Michelangelu je trebalo vrlo malo sna i obično je bio toliko zaokupljen svojim radom da bi nekoliko tjedana provodio u istoj odjeći i cipelama. Njegov pomoćnik rekao je kako bi mu se nakon toliko vremena koža na nogama gulila poput zmijske. Michelangelo je bio vrlo fokusiran umjetnik, ali svoju kreativnost nije uzimao „zdravo za gotovo“. Napisao je: „Kritiziram kreirajući“. Smatrao je da je najbolji način da odgovori drugima tako što će posao napraviti bolje od njih.
Lekcija za lidere: Ne gubite vrijeme kritizirajući. Kao odgovor na lošu ponudu osmislite bolje proizvode i rješenja. Neka vas vodi vaša frustracija.
2. Vincent van Gogh (1853.-1890.)
Tijekom svog života, Vincent Van Gogh je prodao samo jednu sliku. Nakon što je umro, njegov energičan, zadivljujući stil uzburkao je svijet i redefinirao granice umjetnosti. „Povremeno, kada sam zabrinut, želio bih da sam više usklađen s općeprihvaćenim stilom, no kada bolje razmislim, kažem sebi ‘ne’ – samo mi dozvolite da budem svoj, dozvolite mi da svojim grubim izričajom izrazim sebe“, pisao je Van Gogh svom bratu Theu. Smatrao je kako je za kreativnost najvažnija autentičnost, a ne toliko stil i vještina. Želio se kreativno izražavati i nije brinuo o kvaliteti svojih pokušaja.
Lekcija za lidere: Ako želite biti kreativni, nemojte se previše vezati za određeni stilski pravac ili modni trend. Fokusirajte se na ono što želite ostvariti i provedite svoju zamisao u djelo. U tim trenucima ne razmišljajte o vanjskom sjaju i privlačnom izgledu proizvoda.
3. Henri Matisse (1869.-1954.)
Matisse nije uvijek bio popularan u svijetu umjetnosti. Godine 1913., u vrijeme dok se borio priskrbiti sredstva za svoju obitelj, njegova je slika Nu Bleu spaljena tijekom jednog prosvjeda. Ipak, zadržao je svoj umjetnički entuzijazam i nastavio rušiti klišeje klasičnih slikarskih stilova. Smatrao je da kreativnost nije dar ili talent, već da je prijatelj koji navrati samo kada naporno radite. Matisse je rekao: „Nemojte čekati inspiraciju. Ona dolazi samo kada ste se već prihvatili posla.“
Lekcija za lidere: Nemojte čekati inspiraciju. Prionite poslu i kreativnost će doći.
4. Pablo Picasso (1881.-1973.)
Picasso je slikao različitim stilovima. Kao mladić bio je pobornik realističnog slikarstva. U ranoj odrasloj dobi ušao je u svoje plavo i ružičasto razdoblje, a nakon toga napravio je zaokret prema kubizmu. Poslije je eksperimetnirao s kolažom i skulpturom. U svim tim stilovima pronalazio je način da se kreativno izrazi. Picasso je, kao i Matisse, osjećao da kreativnost ne možemo dozvati kadgod poželimo. Smatrao je da kreativnost dolazi do izražaja tek kada je čovjek zaokupljen poslom. „Inspiracija postoji“, kaže Picasso, „ali ona vas mora zateći na poslu“.
Lekcija za lidere: Jedini siguran način da postanete kreativniji jest da zasučete rukave i prionete poslu. Poput Picassa, uvijek isprobavajte nove stvari i istražujte nova područja.
5. Salvador Dalí (1904.-1989.)
Dalíjevi „rastopljeni satovi“, ekscentrična odjeća, ogrtači i brkovi okrenuti prema gore učinili su ga ikonom u svijetu umjetnosti. Jedan od njegovih brojnih radova možete pronaći čak i u trgovini prehrambenim namirnicama – on je dizajnirao logotip za lizalice Chupa Chups. Dalíjeva kreativnost vjerojatno proizlazi iz njegove brutalne iskrenosti prema samome sebi. Zapisao je: „Ne bojte se savršenstva. Ionako ga nikada nećete dosegnuti“. Dalí je naslikao više od 1500 slika jer se nije bojao da će pogriješiti i da djelo neće biti savršeno.
Lekcija za lidere: Nemojte se bojati pogrešaka.
Izvor: Inc.
